Nouvelle vidéo du studio Shelter basé à Séoul :  » Keep Drawing  » , une animation rotoscopique dans laquelle chaque image représente un personnage différent avec un style graphique différent. Une diversité de traits de crayon remarquable. N’hésitez donc pas après visionnage intégral de faire quelques pauses !

Vous avez été sans doute nombreux à aller voir  » Les Aventures de Tintin : Le Secret de la Licorne  » réalisé par Steven Spielberg, mais vous avez peut-être été un peu moins à voir les dessous de cette production techniquement impressionnante. Découvrez alors deux making of du film tourné en relief et en motion capture. Vous verrez aussi un Milou comme vous ne l’avez jamais vu !

L’artiste japonais Sagaki Keita revient avec une douzaine de nouvelles œuvres, essentiellement des reproductions de bustes sculptés de personnes telles que Molière ou la Vénus de Milo. Sagaki Keita est connu pour sa technique qui réside à dessiner des milliers de personnages et autres petits dessins qui au final, en prenant du recul, forment une image lisible. Des œuvres infiniment riche en détails à regarder aussi bien de loin que de près.

Arian Noveir est un webdesigner français de 27 ans passionné d’art graphique. Dans sa série «  Les Super-Héros  » il tire le portrait de Spiderman, Hulk, Batman, Iron Man et autres héros… façon pochoir mais version numérique. En effet, il décide de façonner ces portraits à l’aide de projection de peinture, mais non loin d’utiliser des bombes de peintures il préfère créer des pinceaux sous photoshop et se laisser aller au grès des mélanges de couleurs.

Mark Gmehling a étudié l’art, le graphisme ainsi que le marketing et travailla quelques temps dans la publicité avant de devenir illustrateur freelance. Il maîtrise les différentes disciplines de l’art digital avec talent et se spécialise en character-design et animation. Sa patte graphique? Des personnages étranges aux allures de jouets aux membres devenus élastiques, tout ça avec une brillance donnant l’illusion d’avoir affaire à de vraies créatures de plastique. Aujourd’hui, à côté de ses créations personnelles qu’il expose et de ses différents travaux graphiques pour des publicités telle que celle pour Nestlé/Hépar, il enseigne le graphisme, le design et l’illustration numérique à l’université WAM en Allemagne.

Rencontré autour d’un pot de colle, ce duo stéphanois au nom de Ella & Pitr marient avec brio deux univers : celui de Ella aux dessins se voulant enfantins et celui du street-art et du graffiti de Pitr. Ces «  papiers-peintres  » préparent leurs illustrations préalablement avant de parcourir les villes de France et d’Europe à la recherche des futurs murs qui abriteront leurs œuvres. Avec la rue comme terrain de jeu, ce duo habille les villes de personnages de papier aux histoires tant singulières qu’éphémères.

Clifton Harvey est un illustrateur combinant illustration et photographie. Initié à la photographie dès le collège, il expérimente par la suite la connexion entre ces deux médias au sein d’une même oeuvre. C’est alors qu’il donna vie à des personnages ecclectiques sur fond photographique. Travail rappellant celui de Johan Thörnqvist .

Marlos Lima est un illustrateur brézilien basé à Sao Paulo. Il s’est fait récemment remarqué en obtenant le prix Virtuoso au Golden Drum 2011 dans la catégorie « meilleure pub sur papier » avec sa campagne publicitaire «Avant et Après» pour l’aspirine Bayer. Un concept simple et amusant illustrant dans diverses situations, la différence avant et après avoir pris une aspirine.

Dor Shamir aka DorS est un CG artiste Israélien spécialisé dans les illustrations en 2D ainsi qu’en création de personnages modélisés en 3D. Il travaille notamment pour la publicité et a récemment partipé à la pub du téléphone Samsung Galaxy S2 dans laquelle il a effectué le concept-art, les matte-painting ainsi que le compositing. Ici, découvrez une série d’illustrations sur le thème des pirates.

Clément Lesaffre, artiste pluridisciplinaire Lillois, explore différents médias tels que la musique, l’image animée ou fixe, et les utilise simultanément notamment lors du projet Black Mantis , un projet alliant le son éléctro/instrumental d’un groupe lillois à des images animées. Ici, dans sa série de visages intitulée Immost depth faces , il traite de l’expressivité des corps et ses visions intérieures grâce au monotype, technique de gravure ancienne croisant la peinture et la gravure qu’il utilise aussi avec des médiums actuels comme la vidéo. Il est exposé dès aujourd’hui et ce jusqu’au 27 novembre à l’Hybride à Lille.

Retour sur cette vidéo circulant depuis déjà de nombreux mois sur le net. Ce reportage de 20 minutes nous montre l’évolution des personnages générés par ordinateur au cinéma au cours des 30 dernières années, de Jurassic Park, Toy Story, Star Wars en passant par le Seigneur des Anneaux et bien d’autres encore.